Come diventare costumista cinematografico e svolgere la professione con successo

Come si diventa costumista di cinema? Il percorso è tutt’altro che semplice, ma se sei una persona creativa e con tanta voglia di fare, riuscirai a fare questo lavoro creativo e soddisfacente nel mondo del cinema.

La professione di costumista cinematografico

Il costumista cinematografico è un professionista che si occupa del design, della creazione e della gestione dei costumi per i film. Questa figura svolge un ruolo fondamentale nel definire l’aspetto visivo dei personaggi e nel contribuire alla narrazione attraverso l’abbigliamento.

Tra le attività che un costumista cinematografico deve svolgere, oltre a quelle più creative, ci sono:

• leggere la sceneggiatura del film a cui lavora;
• studiare i personaggi;
• collaborare con il regista per stabilire i costumi e gli accessori che attori e comparse indosseranno;
• trovare sartorie e prendere accordi con i sarti, seguendone poi il lavoro (in alternativa, occuparsi del noleggio dei costumi);
• collaborare con il direttore artistico e/o il direttore di produzione.

Quali sono le competenze necessarie per diventare un costumista cinematografico di successo

Chi fa il lavoro di costumista si occupa degli abiti e degli accessori indossati da attori e attrici e si fa carico del loro reperimento e/o della loro realizzazione.

Questo significa che il costumista deve essere in grado innanzitutto di creare disegni e bozzetti dei costumi e in secondo luogo avere conoscenze approfondite sulle tecniche di confezione e sulla lavorazione dei tessuti. L’abilità chiave è saper cucire, a mano o a macchina, per poter confezionare abiti e accessori che calzino a pennello, ma anche modellare, tingere i tessuti e fare modifiche o riparazioni ai costumi.

Oltre a possedere abilità tecniche, come saper cucire e utilizzare software CAD (Computer-aided design), il costumista deve essere abile nella ricerca: deve studiare l’ambientazione storica e geografica di film e spettacoli per creare capi realistici e verosimili in base a mode e tendenze di epoche e regioni diverse.

Altre soft skill richieste sono un elevato grado di creatività, spiccate doti relazionali per lavorare in team e ottime capacità di ascolto per poter seguire al meglio le indicazioni di scrittori, produttori e registi.

Istruzione e formazione per gli aspiranti costumisti

Gli aspiranti costumisti possono intraprendere diverse vie per l’istruzione e la formazione, al fine di acquisire le competenze necessarie per la professione. Ecco alcune opzioni comuni:

• Corsi di design della moda o del costume: I corsi universitari o i programmi di laurea in design della moda o del costume offrono una solida base di conoscenze nel campo. Questi programmi possono coprire argomenti come il disegno di moda, la storia del costume, la costruzione dei capi, la lavorazione dei tessuti, la modellistica e la progettazione dei costumi per il teatro, il cinema e la televisione

• Scuole di cinema o teatro: alcune scuole di cinema o teatro offrono corsi specifici sul costume cinematografico o teatrale. Questi programmi si concentrano sulle competenze e le tecniche specifiche richieste per il lavoro nel campo del costume per lo spettacolo, inclusi i metodi di progettazione, costruzione e gestione dei costumi

• Corsi di sartoria o moda: l’acquisizione di competenze pratiche nella sartoria e nella moda può essere molto utile per un costumista cinematografico. I corsi di sartoria, cucito e modellistica possono fornire una solida base di competenze tecniche, come il taglio e la cucitura, la comprensione dei modelli di abbigliamento e la manipolazione dei tessuti

• Stage e tirocini: gli stage e i tirocini presso studi di costumi teatrali, case di produzione cinematografica o case di moda possono offrire preziose opportunità di apprendimento sul campo. Lavorare in un ambiente reale consente agli aspiranti costumisti di acquisire esperienza pratica e di osservare il lavoro di professionisti affermati

• Apprendistato con costumisti professionisti: collaborare e apprendere da costumisti professionisti è un modo eccellente per sviluppare le competenze specifiche del settore. L’apprendistato con costumisti cinematografici o teatrali di successo può fornire una formazione pratica, consentendo agli aspiranti costumisti di assistere nella creazione di costumi e di apprendere le sfumature del lavoro sul campo

• Partecipazione a workshop e conferenze: i workshop e le conferenze organizzate da professionisti del settore offrono spesso un’opportunità di apprendimento concentrato su specifici aspetti del costume cinematografico. Queste occasioni possono fornire conoscenze approfondite, consigli pratici e connessioni con altri professionisti del settore.

Risorse e corsi per aspiranti costumisti cinematografici

Ci sono molti libri dedicati al costume cinematografico che offrono una panoramica delle competenze e delle tecniche necessarie. Alcuni titoli consigliati sono Costume Design 101 di Richard LaMotte, The Costume Technician’s Handbook di Rosemary Ingham e Liz Covey, e The Costume Designer’s Handbook di Rebecca Pride.

Ci sono anche piattaforme online che offrono corsi specifici sul costume cinematografico. Tra questi ci sono Udemy, Coursera e Skillshare, che offrono corsi sia gratuiti che a pagamento. Questi corsi possono approfondire argomenti come la progettazione del costume, la lavorazione dei tessuti, la gestione dei costumi e le competenze pratiche.

In rete ci sono anche numerosi siti web, blog e forum online dedicati al costume cinematografico. Queste risorse suggeriscono articoli, tutorial, consigli pratici e discussioni su argomenti relativi al costume cinematografico. Alcuni tra i siti più noti includono FilmCostume.com, Costume Designers Guild e The Costumer’s Guide to Movie Costume.

Infine, tra i corsi più pertinenti per acquisire competenze ci sono:

• corsi di fashion design
• corsi di design di calzature e accessori
• corsi di design di gioielli
• corsi di design tessile e delle superfici (per familiarizzare con i diversi materiali)
• corsi di arti visive
• corsi di storia dell’arte
• corsi di graphic design

E’ importante ricordare che, oltre all’istruzione e alla formazione, l’esperienza pratica e la costruzione di un portfolio di lavori sono fondamentali per dimostrare le competenze e attirare l’attenzione nel settore del costume cinematografico.

Partecipare a progetti indipendenti, lavorare su cortometraggi o collaborare con registi emergenti può offrire l’opportunità di mettere in pratica le competenze acquisite e di costruire una reputazione nel campo.